Slavisk folkdräkt är inte bara vår nationella skatt, utan också en inspirationskälla för modern klädmodellering och för att skapa scenbilder i olika genrer och typer av konst, och är en livlig utföringsform av folkkonst.
Hela klädartiklar från 9-1300-talet har inte överlevt till vår tid, och de hittade resterna av kläder och smycken är huvudkällan. Förutom arkeologiska uppgifter om kläderna i östra slaverna under denna period ger flera bildkällor den mest fullständiga bilden.
Vi kommer att överväga de viktigaste detaljerna i kläderna från de gamla slaverna och ett antal skyddande prydnader som dekorerar dessa kläder. Naturligtvis är mycket av följande kontroversiellt och kräver mycket mer detaljerad studie, men …
Så, "De möts av sina kläder …".
När man tittar på en person kan man säga säkert: vilken typ av stam han tillhör, i vilket område han bor, vilken position han har i samhället, vad han gör, vilken ålder han är och till och med i vilket land han bor. Och när man tittar på en kvinna kunde man förstå om hon var gift eller inte.
Ett sådant "visitkort" gjorde det möjligt att omedelbart bestämma hur man ska uppträda med en främling och vad man kan förvänta sig av honom.
I dag, i vår vardag, har "talande" detaljer av kläder och till och med hela typer av dräkter bevarats, som bara kan bäras av en medlem av ett visst kön och ålder eller social grupp.
Nu, när vi säger "odeja", låter det som språkligt, nästan som jargon. Ändå skriver forskare att det i antika Ryssland var "kläder" som användes mycket oftare och bredare än termen "kläder", som var bekant för oss samtidigt.
Kampanjvideo:
Vad bestod av garderoben hos de forna ryssarna?
Först och främst delades kläder strikt in i avslappnad och festlig. Det skilde sig både i materialets kvalitet och i färgerna.
Förutom de enklaste och grova tygerna fanns det många finvävda tyger, både lokala och importerade. Naturligtvis berodde kvaliteten på kläder på ägarens välbefinnande - inte alla hade råd med dyra importerade silkestyg. Men ull och lin var tillgängliga för alla delar av befolkningen.
Tyget målades med naturliga färgämnen - blad, rötter, blommor av växter. Så ekbark gav brun färg, galnare rötter - röd, nässlor när de färgades varma - gråa och när kalla - gröna, lökskal - gul.
Sedan det gamla Rysslands tider har "rött" varit vackert, glad och därför festligt, elegant. I ryska folklore hittar vi uttryck: "våren är röd, en flicka är röd, skönhet är röd (om en flickas skönhet)." Den röda färgen var förknippad med färgen på gryning, eld, allt detta var förknippat med liv, tillväxt, solvärlden.
Vit. Förknippat med idén om ljus, renhet och helighet (vitt ljus, vit tsar - kung över kungar, etc.); samtidigt - Dödsfärgen, sorg.
Grön - vegetation, liv.
Svart är jorden.
Guld - solen.
Blå - himmel, vatten.
Guldbroderi har länge varit känt. De gamla Kieviterna hade kläder med mycket guldbroderi. Det äldsta kända - ryska guldbroderiet hittades av arkeologer i kullen Prince Cherny (nära Chernigov) och går tillbaka till det tionde århundradet.
Intressant fakta:
Bland slaverna är det allmänt känt att den första kläderna hos en person påverkar hans efterföljande liv. Därför accepterades en nyfödd ofta i en skjorta, sydd av den äldsta kvinnan i familjen, så att han ärvde hennes öde och levde länge; i en gammal otvättad skjorta från sin far, "så att han skulle älska honom", och för blöjor använde de delar av vuxnas kläder så att barnet säkert skulle erva sina positiva egenskaper
Det forntida namnet på kläder var bland slaverna "portishche" - ett snitt (tygstycke); därmed ordet "skräddarsydd" - en person som syr kläder. Detta namn varade i Ryssland fram till femtonde århundradet.
Skjortan är den äldsta, mest älskade och mest utbredda typen av underkläder bland de gamla slaverna. Lingvistiker skriver att dess namn kommer från roten "gnugga" - "bit, klipp, bit tyg" - och är relaterat till ordet "klipp", som en gång också hade betydelsen "klipp".
Ett annat namn på en skjorta på ryska var "skjorta", "skjorta", "srachitsa". Det är ett mycket gammalt ord, besläktat med den gamla isländska "serk" och den angelsaksiska "sjork" genom vanliga indoeuropeiska rötter.
Långa skjortor bars av ädla och äldre människor, kortare - av andra klasser, eftersom till skillnad från det uppmätta och obehagliga livet för prinsar och pojkar, var arbetarnas vardag fylld med hårt arbete och kläder bör inte hindra rörelse. Damtröjor nådde till klackarna.
Män bar en skjorta för examen och alltid med ett bälte. Därför uttrycket "unbelted" - om en person inte satte på sig ett bälte, sa de att han var unbelted. Festliga tröjor av adeln var gjorda av dyra tunna sängkläder eller silkes i ljusa färger och dekorerade med broderier. Trots att ornamentmönstret är konventionellt hade många av dess element en symbolisk karaktär, de tycktes skydda en person från ett annat onda ögon och olyckor.
Smycken var "monterad" - avtagbar: rikt broderad med guld, ädelstenar och pärlor. Vanligtvis broderades ornament av skyddande motiv på skjortor: hästar, fåglar, Livets träd, växter och blommorornament i allmänhet, Lankans (betoning på “och”) - antropomorfa karaktärer, bilder av gudar … Det bör noteras att ibland bytte de broderade delarna från en gammal skjorta till en ny.
De kragar i slaviska skjortor hade inte turn-down kragar. Oftast gjordes snittet vid kragen rakt - mitt i bröstet, men det fanns också en sned, höger eller vänster.
Broderiet, som innehåller alla typer av heliga bilder och magiska symboler, fungerade som en talisman här. Den hedniska betydelsen av folkbroderier kan spåras mycket bra från de äldsta proverna till ganska moderna verk, det är inte för inget som forskare anser broderier som en viktig källa i studien av forntida religion.
De slaver sundress syddes på smala axelband och liknade en halvcirkel, på grund av det stora antalet kilar som kraftigt utöka nertill.
Vi bär inte sundresses nonh
Vi har förluster från dem:
Du behöver åtta meter calico, Tre trådrullar …
Slaver-northerners föredrog den traditionella röda färgen. Den centrala delen av Ryssland bar huvudsakligen ett enfärgat blått, papper, köpta material för sina sundresses eller en brokig (tyg, liknande en matta). Den nedre delen av den främre sömmen och nederdelen var dekorerade med ränder av sidenband och ränder av mönstrad tyg.
Det första omnämnandet av en sarafan, eller sarfan, går tillbaka till 1376 i Nikon Chronicle. Detta ord betecknade ursprungligen ämnet i en mans kostym. Omnämnande om mäns sundresses finns i gamla låtar:
Han är inte i en päls, inte i en kaftan, I en lång vit sundress …
Innan Peters författningar om obligatoriskt bärande av europeiska kläder i städer, bärs sundresses av ädla kvinnor, ädla kvinnor, stadsfolk och bondekvinnor.
Under den svala säsongen slogs en självarmare över en sundress. Den, som sundressen, expanderade nedåt och broderades med amuletter längs botten och armhålen. Dushegreya bärs på en skjorta med en kjol eller över en sundress … Materialet för Dushegreya togs tätare, och sammet, brokad sydes till semestern, och allt detta var broderat med pärlor, buglar, fläta, gnistrar och band.
Ärmarna på skjortorna kunde nå så lång längd att de samlades i vackra veck längs armen och vid handleden greps de med en fläta. Observera att bland de skandinaver som hade på sig skjortor av samma stil under dessa dagar, var att binda dessa band betraktade som ett tecken på öm uppmärksamhet, nästan en kärleksförklaring mellan en kvinna och en man …
I festliga damskjorta ersattes band på ärmarna med vikbara (fästade) armband - "hoops", "hoops". Ärmarna på sådana skjortor var mycket längre än armen, när de föll ut nådde de marken. Alla kommer ihåg sagor om fågelflickorna: hjälten råkar stjäla underbara kläder från dem. Och också berättelsen om grodprinsessan: att vinka ärmen ner spelar en viktig roll i den. En saga är verkligen en lögn, men det finns en antydning i den. I det här fallet är det en antydan till rituella kvinnokläder från hedensk tid, kläder för heliga ritualer och trolldom.
Ett bälte i slaviska kläder fanns både hos kvinnor och män.
Slaviska kvinnor bar vävda och stickade bälten. Bältet är långt, med broderier och fransar i ändarna, bundna under bysten över en sundress.
Men sedan antiken har bälten varit en av de viktigaste symbolerna för manlig prestige - kvinnor har aldrig bära dem. Låt oss inte glömma att nästan varje fri vuxen man potentiellt var en krigare, och det var bältet som ansågs nästan som huvudtecknet på militär värdighet.
Bältet kallades också "bältet" eller "midjan".
Vilda tur läderbälten var särskilt kända. De försökte få en remsa av huden för ett sådant bälte vid jakten, när odjuret redan hade fått ett dödligt sår, men ännu inte gått ut. Antagligen var dessa bälten en anständig sällsynthet, de mäktiga och oräddslösa skogtjurarna var mycket farliga.
Slaverna hade byxor inte för breda: på de överlevande bilderna beskriver de benet. De klipptes från raka paneler. Forskare skriver att byxorna var gjorda av vristlängd och tuckade in i onuchi på skena - långa, breda remsor av tyg (duk eller ull), som var lindade runt benet under knäet.
Ett annat namn för skor är "byxor" och även "leggings".
Hamnar, smalna vid vristen, sys av duk, ädla män bar en annan på toppen - siden eller tyg. De var bundna i midjan med en snöre - en kopp (därmed uttrycket "förvara något i butiken"). Portarna var instoppade i stövlar av färgat läder, ofta broderade med mönster eller inslagna i onuchi (bitar av linne), och bastaskor sattes på dem, i öronen som strängarna drogs - obor, och de lindades runt onuchi.
Våra förfäder bar alltid bastskor vävda inte bara av bast utan också av björkbark och till och med från läderband. De var tjocka och tunna, mörka och ljusa, enkla och vävda med mönster, det fanns också smarta - från en tonad flerfärgad bast.
Bastskorna fästes på benet med hjälp av långa slipsar - skinn "vändningar" eller rep "hoops". Strängarna korsade flera gånger på skena och tog tag i onuchien.
”Hur man väver en bastsko”, sa våra förfäder om något väldigt enkelt och okomplicerat.
Baskorna hade en mycket kort livslängd. När de åkte på en lång resa tog de med sig mer än ett par reservbaskor. "På vägen att gå - väva fem sandaler" - sade ordspråket.
Läderskor var en övervägande urban lyx. En av de viktigaste typerna av skodon från slaverna i VI-IX århundraden. det fanns utan tvekan skor. Under den gemensamma slaviska perioden kallades de chereviks.
Oftast bärs skor fortfarande på onuchi, som män är ovanpå sina byxor, och kvinnor - precis på bara fötter.
Slaverna kallade troligen den manliga huvudbonaden en hatt. Under en lång tid kom just detta ord fram till forskare uteslutande i fursta bokstäver, där de talade om detta tecken på värdighet. Först efter 1951, när björkbarkbrev hittades av arkeologer, och vetenskapen fick en enastående möjlighet att undersöka vanliga människors vardag, blev det tydligt att inte bara prinsens regalia, utan också en mans huvudbonad i allmänhet kallades en "hatt". Men prinsens mössa kallades ibland "huva".
De mest kända för forskarna är hattar av ett speciellt snitt - halvkuliskt, gjort i ljust tyg, med ett band ädelpäls. Sten- och träidoler, bevarade från hednisk tid, är klädda i liknande hattar, vi ser sådana hattar på bilderna av slaviska prinsar som har kommit ner till oss. Det är inte för ingenting att uttrycket "Monomach's hat" används på det ryska språket.
Det finns också bevarade fresker på trappan till St. Sophia-katedralen i Kiev och ett 1100-talsarmband: de visar musiker i spetsiga mössor. Arkeologer har hittat ämnen för ett liknande mössa: två triangulära läderbitar som befälhavaren inte tänkte sy ihop.
Filtade hattar som upptäcktes under utgrävningarna, liksom lätta sommarhattar, vävda av tunna tallrötter, tillhör en något senare era.
Det kan antas att de forntida slaverna hade en mängd olika päls-, läder-, filt-, rottinghattar. Och de glömde inte att ta bort dem, inte bara vid synen av prinsen, utan också helt enkelt på ett möte med en äldre, respekterad person - till exempel med sina egna föräldrar.
En kvinnlig huvudbonad skyddar en kvinna från onda krafter - trodde slaverna.
Håret tros innehålla magisk livskraft; lösa flickaktiga flätor kan förtrolla den framtida mannen, medan en kvinna med ett täckt huvud kan orsaka problem, skador på människor, boskap, grödor. Under åskväder kan hon dödas av åska, eftersom det tros att hon blir ett lätt byte och ett förvar med onda andar, som riktas av åskpilar. Uttrycket "goofed off" betydde att skada hennes familj.
Före äktenskapet täckte huvudbonaden (åtminstone på sommaren) inte kronan, vilket lämnade håret exponerat. Samtidigt var flickans hår slitna, för show - detta var inte bara inte förbjudet utan även välkomnat av de omkring henne. En snygg fläta var nästan den viktigaste prydnaden för en flicka i Ukraina, Vitryssland, Ryssland
Små flickor bar enkla tygband eller tunna metallband på pannorna. Sådana korollor var gjorda av silver, mindre ofta av brons, i ändarna ordnade de krokar eller öron för ett spets som var bundet på baksidan av huvudet.
När de växte upp, tillsammans med ponyova, fick de "skönhet" - en jungfrun. Det kallades också "vissnat" - "bandage", från "pil" - "stickat". Detta bandage broderades så elegant som möjligt, ibland med rikedom, även med guld.
Smeder dekorerade korollorna med ornament och gav dem olika former, inklusive de med en förlängning på pannan, som i bysantinska diader. Arkeologiska fynd har också bekräftat den djupa antiken av de slaviska jungfrukorulorna. En krans på en flickas huvud är först och främst en talisman mot det onda ögat, onda andar. Samtidigt är en cirkel också en symbol för äktenskap, det är inte för ingenting att när ungdomar gifter sig, cirklar de runt bordet, för ett bröllop - runt analogien. Om en tjej hade en dröm om att förlora en krans förväntade hon sig problem för sig själv. Om en flicka tappade sin oskuld före bröllopet, berövades hon kransen vid bröllopet, som ett tecken på skam att hon kunde bära hälften.
En krans av konstgjorda blommor och trådar bar ofta på hatten och brudgummen och skyddade honom från bröllopslektioner (för att trampa, tidsinställd - jinx, förstöra). Blommor för bröllopskransen definierades strikt: rosmarin, periwinkle, buksbom, viburnum, rue, laurel, vinrankor. Förutom blommor sys ibland amuletter i eller inbäddade i den: röda ulltrådar, lök, vitlök, paprika, bröd, havre, mynt, socker, russin, en ring. Att spruta unga människor med spannmål och pengar vid mötet från kronan har förresten också en talisman, och först då en lyrisk betydelse av ett önskemål om fruktbarhet och rikedom.
Huvudbonaden för en "manlig" kvinna täckte på alla sätt hennes hår helt. Denna sed var förknippad med tron på magisk kraft. Brudgummen satte en slöja på den utvalda över huvudet och blev därmed hennes man och herre. I själva verket betyder ett av de mest forntida slaviska namnen för en gift kvinnas huvudbonad - "ny" och "ubrus", särskilt "täcke", "handduk", "halsduk". "Povoy" betyder också "det som sammanflätas".
En annan typ av gift huvudbonad är kika. Ett särdrag hos kiki var … horn som stickade upp ovanför pannan. Horn är skyddet av en mamma och hennes ofödda barn från onda krafter. De liknar en kvinna med en ko, en varelse som är helig för slaverna.
Under den kalla säsongen täckte kvinnor i alla åldrar huvudet med en varm halsduk.
Ytterkläder av slaverna är en retinue, från ordet "twist" - "klänning", "wrap", samt en kaftan och en päls. Stödet bärs över huvudet. Den var tillverkad av bred trasa, med smala långa ärmar, knäna var alltid stängda och var omkretsade med ett brett bälte. Kaftans var av de mest varierande typerna och syftena: vardag, för ridning, festlig - sydd av dyra tyger, intrikat dekorerade.
Förutom tyg var klädda pälsar ett favorit- och populärt material för att göra varma kläder bland slaverna. Det fanns många pälsar: det pälsbärande djuret hittades i överflöd i skogarna. Ryska pälsar åtnjöt välförtjänta berömmelse både i Västeuropa och i öst.
Därefter kallades de långbrända jackorna "fårskinnrockar" eller "pälsrockar", och de som var knälängda eller kortare kallades "fårskinnrockar".
Allt vi nu har - fick vi från våra förfäder, de har sitt ursprung i det, och vi förbättrade det. Vi bör aldrig glömma vår historia. Alla argument om den nationella idén är meningslösa om de inte bygger på en förståelse av grunden för ett givet samhälle.
