anteckning
Gatakonst behandlas på olika sätt: många handlingar från gatukonstnärer lockar uppmärksamhet, vissa kritiserar konstnärerna, andra - kritiker. Vad är kärnan i detta - förresten, inte nytt - fenomen, sa den legendariska Petersburgkonstnären Boris Anikin.
Gatakonst behandlas på olika sätt: många handlingar från gatukonstnärer lockar uppmärksamhet, vissa kritiserar konstnärerna, andra - kritiker. Vad är kärnan i detta - förresten, inte nytt - fenomen, sa St. Petersburg-konstnären Boris Anikin.
Fler och fler meddelanden om gatukonstnärernas började dyka upp i nyhetsflödet i S: t Petersburg. Med tanke på den höga kritiken, både mot aktivisterna själva och mot deras motståndare, beslutade vi att i detalj förstå gatukonstens särdrag som ett fenomen som fick popularitet.
För att undvika tendensen som kännetecknar detta ämne, vände vi oss till en expert för hjälp som, med tanke på sin klassiska konstutbildning, obestridliga meriter inom visuell konst och uppenbar respektabilitet, själv är författare till verk som, om vi talar i dagens termer, kan tillskrivas föremålen för gatukonst. Vi pratar om en St. Petersburg-konstnär, bokgrafik, målare, lärare, styrelseledamot i St. Petersburg Union of Artists Boris Alexandrovich Anikin.
Boris Alexandrovich är känd som författare till illustrationer för mer än 200 böcker, som är bekanta för invånarna i vårt land från barndomen. Men som vi lyckades ta reda på, i början av sin karriär var han förtjust i stora mosaiker, sgraffito och väggmålningar. Dessutom har han, född i Leningrad, bott i två städer sedan 1992, varav den andra är London, som enligt många är ett av världens centrum för gatamålning. Därför var det honom, som en deltagare i både det ryska och det brittiska konstnärslivet, som vi bad honom att svara på frågan om vad gatakonst är.
Vad motiverar konstnären att skapa dessa bilder?
Kampanjvideo:
Antingen behovet av att kommunicera något, en viktig tanke eller en uppgift från kunden, om vi talar om seriöst arbete eller hjälplöshet, om vi talar om att skriva ett ord med tre bokstäver på staketet. En person har något kokande inuti, men han har inga verktyg för uttryck. Så han kommer att lida lite och börja uttrycka sig så bra han kan. Detta är skriket från en hjälplös man. Han är inte helt säker på att världen runt honom märker honom, inte förstår hur han ska interagera med honom och försöker förklara sig själv, påminn honom. Nu finns det en hel riktning - de lämnar signaturer och strävar efter att göra dem igenkännliga. Detta är det. Där har de många graderingar - gatukonst är inte detsamma som offentlig konst, graffiti är också annorlunda, taggar osv. Men jag föredrar att inte använda dessa termer. Detta, du vet,som moster med moppar (med all respekt för städare) att ringa ett städföretag är bara damm i ögonen.
Om vi inte pratar om skadliga staket utan om meningsfull aktivitet, är gatukonst ett positivt eller negativt fenomen?
Visuell agitation (skrattar). Det beror på vem som kampanj för vad. Under kriget hade tyskarna monumentala verk av utmärkt kvalitet. Men jag är inte säker på att en begåvad mosaik som kräver förstörelse av människor kan kallas bra. Snarare tvärtom. Dess konstnärliga förtjänster förstärker bara den sända bildens enorma storlek. De hade mosaik av hög kvalitet och väggmålningar och affischer, men var de bokstavligen bra? Jag tror definitivt inte. Samtidigt, om bilden bär ett distinkt, konstruktivt innehåll, hänvisar till det högsta i en person, kan det mycket väl vara användbart för samhället, för stadsmiljön.
Det är riktigt en stor men MEN. Om vi pratar om hur man bäddar in en bild i en redan etablerad miljö, är allt mycket svårt. Det finns så många faktorer att tänka på att uppgiften blir oerhört svår. Det är nödvändigt att ta hänsyn till interaktionen mellan den nya bilden med de omgivande arkitektoniska föremålen, färg- och tonområdet, platsens allmänna estetik, dess historia, sammanhang … Många saker. Det finns mycket få framgångsrika exempel. Du förväntar dig förmodligen att jag ska säga att i sovjetiden … Nej, det kommer jag inte. Jag kommer att säga att åtminstone då personer med en mycket allvarlig specialundervisning engagerade sig i denna verksamhet, fanns det konstråd, där alla aspekter granskades av olika specialister från alla möjliga sidor. Fram till att de beräknade hur målningen skulle se ut när färgen börjar blekna. Trots det finns det inte så många framgångsrika exempel. Mer misslyckade.
För mig själv kom jag till en entydig slutsats - det är omöjligt att invadera den befintliga miljön. Det enda sättet att verkligen anpassa en stor bild till den arkitektoniska miljön är att lägga ner den på designstadiet. Förresten, när Sovjetunionen insåg detta och följde denna väg, visade det sig verkligen en hel del verkliga mästerverk. Och inte bara i Sovjetunionen.
Monumental panorama på byggnader. St. Petersburg.
Vissa gatukonstnärer säger att de bara arbetar på smutsiga skalväggar och dekorerar dem. Är detta ett argument?
Ja, vi har smutsiga väggar och skalande hus. Det finns smuliga byggnader. Liksom i någon storstad finns det inte mindre av dem i London. Ja, de ser inte bäst ut, men att försöka dölja dessa brister genom att maskera dem med bilder, ofta av tvivelaktig kvalitet, speciellt i vår stad, är detsamma som om en person i en dammig och shabby halsträcka skulle sy en plåstring med Mickey på denna svansrock. Mus. Tailcoat bör rengöras och ges till en skräddare för reparation, inte en ersättning för koncept.
Du säger att bilderna på väggarna har ett meddelande. Vem skickar det och till vem?
Avsändaren är den som vill påverka publiken för ett eller annat syfte. I det här fallet på förbipasserande, på invånare. I Sovjetunionen främjade kommunistpartiet kommunistiska idéer bland folket. För detta använde hon bland annat visuell agitation. Överallt fanns slagord, porträtt av Lenin, Marx och andra stora kommunister, på vilka det föreslogs vara lika. Frågan om kampanjens kvalitet är en separat konversation, men här är avsändaren och mottagaren av meddelandet. Under perestroika blev detta agitationshjälp förlöjligt, kallat "den bländande andan", sedan förstördes alla dessa slagord och porträtt av ledarna, men en helig plats är aldrig tom. Nu på alla de platser där det fanns slagord som "Glory to October", skriven SONY, RAIFFEISEN BANK, etc. Avsändaren har förändrats, innehållet i meddelanden har förändrats, men själva principen kvarstår. Tidigare kallade de för att sträva efter nya segrar,uppmuntrar nu att köpa SAMSUNG kylskåp.
Vad har gatukonst att göra med det? Det finns inte heller några annonser
Ja, det finns inga annonser för dammsugare. Detta är en annan teknik, mer komplex. Påverka känslor med bilder. Tja, om vi pratar om seriösa gatukonstnärer, till exempel Banksy eller vår Pasha. Han har ett nummer.
Samhället kan påverkas på olika sätt. Det finns grova sätt - lagar, förbud, olika begränsningar av direkta åtgärder. Det finns fler teknologier - media, film för en bred publik, nu är det här internet. Och det finns väldigt subtila och mycket komplexa metoder, och detta är naturligtvis konst. Stora politiska figurer förde alltid kända artister, poeter, musiker närmare sig själva, inklusive för att överföra vissa idéer till samhället genom dem. Musik, litteratur, målning, illustration i boken som du läser - allt detta påverkar dig, skapar en sinnesram, disponerar för en eller annan handling. Och viktigast av allt, det gör att du kan dölja det faktum att någon påverkar dig. Personen är uppriktigt övertygad om att det som kom till hans sinne är hans egen tanke, även om detta inte alltid är fallet,en person kan väldigt noggrant tänkas.
Sådana tekniker används i reklam
Ja, och i reklam också. Annonsörer vet perfekt hur man får en person att göra vad de behöver - att göra ett köp med en kombination av färger, ljud, dofter, taktila sensationer. Det är inte en hemlighet, de lär det, det finns en massa litteratur. Vad tror du, även om handlare framgångsrikt använder sådana tekniker, varför kommer inte politiker, specialtjänster, militärer eller hela stater att använda dem för sina mer allvarliga syften?
Statsdepartementets hand?
Varför exakt statsministeriet? Till exempel hade vi sådana, som de säger nu, konstgruppen, KUKRYNIKS. Detta är en förkortning för namnen på artisterna. De ganska officiellt, med statens stöd, fortsatte propaganda och motpropaganda både före kriget och under, fram och bak, och de gjorde det mycket begåvat. Det fanns ROSTA-fönster, Mayakovsky, äntligen. Många människor. Och tyskarna gjorde detta, och briterna och amerikanerna. Och nu gör de det. Endast på en mycket mer avancerad teknisk nivå. Det är en wunderwaffe! Förmågan att påverka människors medvetande, kontrollera sina tankar, humör, måla dem en framtidsbild, förändra det förflutna. Säg mig, vilken politiker i mänsklighetens historia, som har en sådan trollstav, skulle motstå frestelsen att använda den?
Nej…
Dessa är de länder som har allvarliga ambitioner i internationella relationer och använder dem. Och inte på det snåla, men helt officiellt, av juridiska skäl. Gå till Europaparlamentets webbplats, ange frågan "Kultur som ett verktyg i EU: s utrikespolitik", så ser du att allt beskrivs i detalj, strukturerat, det finns en strategi, det finns mål, det finns verktyg. Deras kultur definieras officiellt som det främsta instrumentet för utrikespolitiken. Och målet är helt otvetydigt - global dominans. Det är skrivet i svartvitt. Detsamma gäller för USA. Till exempel skriver den amerikanska organisationen BUREAU OF EDUCATIONAL AND CULTURAL AFFAIRS öppet på sin webbplats, som är en avdelning för US State Department. De har det rätt på webbplatsen, du kan se själv. De främjar aktivt sin kultur, och i synnerhetatt främja gatukonst är bara en liten del av deras aktiviteter. Kina är förresten mycket aktivt involverat i detta arbete.
Ändå är det inte helt klart hur vanliga gatukonstnärer kan involveras i denna komplexa process?
De behöver inte ens vara involverade. De är redan involverade i det faktum att de själva gör vad andra behöver. De har sett i ett tidskrift eller på Internet att någonstans där, enligt deras åsikt, himmel på jorden, människor målar på väggarna och detta anses vara ett sätt att uttrycka sig själv. De börjar imitera. De kan få höra att de är begåvade, att de onda lokala myndigheterna kränker dem och erbjuder snabb hjälp. Inte nödvändigtvis i form av pengar. Du kan hjälpa till med material, du kan beställa något för dem. Sedan en annan. Ge dem sedan idén att de kan göra något användbart för sitt land, till exempel fördöma den "kriminella regimen" eller påpeka någon uppenbar orättvisa. Tilldela sedan en kurator med lämplig ideologisk utbildning, eller bjud in någon från gruppen att gå”för att studera” i USA eller EU och själv bli kurator. De har många program där. Hjälp sedan att skapa en webbplats, stödja den med information - och här är en grupp redo att sända information till en viss, om än liten, publik. Och om det finns många sådana grupper och om de inte agerar på egen hand, men som ett av elementen i nätverket, är detta en stor kraft. Konstgrupper är vanligtvis förknippade med musiker, teater- och filmaktörer, med radio, med media, har advokater i sin personal, och allt detta tillsammans, om det behövs, kan ha en kraftfull kumulativ effekt.och allt detta tillsammans, om nödvändigt, kan ha en kraftfull kumulativ effekt.och allt detta tillsammans, om nödvändigt, kan ha en kraftfull kumulativ effekt.
Kan du ge ett exempel på denna användning av konstgrupper?
Varsågod. Det har länge noterats att”unga begåvade konstnärer” före spontan startade”färgrevolutionerna” i Mellanöstern spontant i stora städer och målade graffiti om akuta sociala teman. Men utan uttrycklig politik. I Libyen fanns det en sådan karaktär Tarek Algorhani. Det var samma i Ukraina. De arbetade på en hög teknisk och ibland till och med på en hög konstnärlig nivå. Deras uppgift var att göra ett hål i det offentliga medvetandet, att visa att det inte bara är möjligt att rita eller skriva på väggarna, utan att det är bra, vackert och korrekt. Sedan steg de åt sidan, och helt andra människor rusade in i det krossade gapet, som inte brydde sig om den konstnärliga kvaliteten på bilderna, stadsmiljön. De tog upp med direkta politiska paroler, med uppmaningar till att styrka regeringen osv. Och när de försökte stoppa dem,de täckte sig med sina föregångares myndighet och sa att myndigheterna kämpade med konst. Sedan, när en verklig sprit började med blod, med de döda och myndigheterna försökte fastna kommunikation och Internet, blev murarna en slags budbärare för kommunikation mellan regeringsgrupper. Det kan verka som en sträcka för dig, men denna metod för att överföra meddelanden har varit känd sedan antiken Rom.
De som agerade i första etappen var hemliga agenter?
De var inte agenter som tappades från helikoptrar på natten med svarta masker och kappor. Dessa var vanliga lokala killar, mer eller mindre begåvade, som föll i konflikten mellan stora krafter och, utan att inse det, arbetade för den sida som visade sig vara mer smidig.
Med oss kan du namnge en grupp som passar din definition?
Jag har hört talas om ett visst "Street Art Institute". Att döma efter namnet kom folk noggrant - för en början fick de ett institut. En av grundarna (Albina Nurgaleeva - red.) Arbetar parallellt med danska kulturinstitutet, som är ett välkänt värmebas för "europeiska värden". Förresten ledde danska kulturinstitutet tills nyligen en viss Finn Anderson, som tidigare varit chef för EUNIC. Detta är grovt sagt EU: s kulturministerium. Det finns flera intervjuer med honom där han talar direkt om kultur som det viktigaste verktyget i EU: s utrikespolitik, om metoder för att invadera kulturländerna i andra länder, om mål, om omöjligheten att arbeta i länder där staten driver en suverän kulturpolitik. I deras terminologi är det naturligtvis totalitära länder.
Det finns många karaktärer som kretsar kring detta "institut för gatukonst", jag minns gruppen "Yav", de organiserade ett runt bord förra året, det var någon från "institutet", en tjänsteman från ZakSa kallades, stormen väcktes, i allmänhet, allt var enligt lagarna informationskrig. Det är uppenbart att det här är bonde, men de fungerar systematiskt. Dessutom, enligt ett system som inte uppfanns av dem.
Men "Yav" hävdar att de inte är involverade i politik
Har du sett deras arbete? Vad är Swan Lake? Jag förstår att mycket unga människor kanske inte förstår antydningen, men det finns också äldre människor. Och hur är det med försök, om än för allmänheten, att genomföra din förståelse för lagen om stadsmiljön? De erbjöd att förbjuda tjänstemän att måla över sina ritningar. Är detta också en konstnärlig handling? Även om de just nu inte kommer att bli alltför engagerade i politik. De kommer att håna i den andra eller tredje semantiska serien, men nu är deras uppgift annorlunda. I detta skede måste de förklara sig själva som en förtryckt grupp, göra ett gap i det offentliga medvetandet, det vill säga att självmålning på väggarna inte är smärtsamt alls. De kommer att försöka vara så artiga som möjligt, städa upp soporna efter sig själva och rita vad folk garanteras att njuta av för att få stöd. Vad heter den som vill måla över Danila Bagrovs porträtt? Väl,åtminstone - en dålig person. Det är lika enkelt som en rake, men det fungerar. Förresten, har någon av dessa killar redan börjat kalla dem som målar över sina verk som vandaler?
Långa ringde
Det här är gammal teknik. I England en liknande diskussion ägde rum för tio eller till och med femton år sedan. Så vitt jag kommer ihåg fängslades talarna från artisterna och det var över. Det finns också frihet, det kommer inte att finnas något skräp. Detta är en klassisk teknik för att främja minoriteter. Smarta människor skapar ett speciellt koncept med negativt sammanhang, och det här konceptet används för att stigmatisera dem som försöker försvara sig mot attacken av en eller annan minoritet. Du gillar inte propaganda av homosexualitet i skolorna - du är homofob. Du gillar inte förstörelsen av ditt land - du är emot frihet, du som professionell kritiserar någon slags daub - du är en tjänsteman från konst. Så det är här. Jag gillar inte den missnöjda väggen - en vandal. I överensstämmelse med lagen, målad över - tjänstemännens godtycklighet, och den som tekniskt målade är ett dumt allmänt verktyg som inte förstår något i konst.
Då kommer de att säga att myndigheterna utgör ett hot mot samhället eftersom till exempel en kille med en spray inte stör någon och är rädd som en doen, och den brutala polisen bryter händerna, hotar med vapen och förnedrar hans mänskliga värdighet. Allt detta har redan hänt.
Unga människor tror att de är i framkant av samtida konst, även om det faktiskt är en etapp som länge har passerat i väst, ett föråldrat fenomen som länge har förts ut där i fjärdedelar för de fattiga och i tredje världsländer. Detta är en marginalkultur som de vill ersätta vår stora, ursprungliga, århundraden gamla kulturella väsen. Vi talar inte om samexistens, vi talar om att ersätta, dessutom snabbt ersätta det som har övervärderats för oss i många århundraden. Varför behöver vi klassisk målning, musik, litteratur? Vi har fått tillräckligt med rap, gatukonst och "modern teater" med nakna män.
All den här röran kring så kallad samtida konst påminner mig nu om den första McDonald's i Moskva. Under det 9: e året. Det var kilometerlösa köer där, det var något nytt och nyligen förbjudet. Och människor gick sedan i en vall, men med tiden insåg alla att de i varje kollektiv gårdscafeteria matade tusen gånger bättre. Och nu försöker de igen påtvinga oss en slags "McDonald's", bara den här gången inom kulturområdet. Precis här bredvid miraklet Yudo "Art Space Sevkabel", gå, ja, "McDonald's", naturligtvis.
Då visar det sig att detta fenomen måste bekämpas?
Vet du hur många böter som tas ut i England per år för olagliga gatubilder? En miljard pund! Men om så - de har demokrati och frihet, för det finns Banksy, som möjligen skapades som ett slags fikonblad.
Men Banksy verkar vara en rebell …
Ja, men inom deras kultur. Därför utgör det inte någon fara för dem. Jag tror att om man i centrum av London gör en rejäl målning av god kvalitet med en sovjetisk befrielsoldat eller till exempel, som inte gillar det sovjetiska, ryttarporträttet av Alexander III, så kommer briterna att uppfatta det som ett direkt hot, en förolämpning och en annan handling av rysk aggression.
Följ sedan kanske brittorns exempel och gör bara sina egna?
De försöker regelbundet göra något här. Någonstans försöker myndigheterna utnyttja tidigare segrar och vädjar till medborgarmedvetandet, som samtidigt själva förstör. När det gäller visuell agitation, ja, de beställer väggmålningar på patriotiska teman till professionella konstnärer, och överlämnar dem som spontana. För det mesta ser det tyvärr patetiskt ut. Och här handlar det inte om kvaliteten på ritningen, om staten inte har ett projekt som är begripligt, förståeligt för de flesta, det finns ingen ideologi, så kommer allt du gillar oundvikligen att bli en fiktion, ett fikonblad som täcker tomrummet. Oavsett om vi gillar det eller inte, har Västern sitt eget projekt. Låt det vara extremt dyster, antihuman, låt det vara ett projekt i slutet av historien, men de har det. Och här - "från gammalt av är byn långt borta med dimma, och det luktar som brinnande" … Vi behöver ett projekt och en utveckling inom ramen för detta projekt. Vi behöver statens vilja för självbevarande. Annars kommer vi att gå vilse.
Boris Alexandrovich, du har berört många viktiga ämnen som inte kan diskuteras i detalj i en intervju. Vi vill träffas igen och diskutera mer detaljerat sådana punkter som till exempel den europeiska kulturpolitiken, de verktyg de använder, kopplingen mellan våra organisationer som ansvarar för kultur med västerländska stiftelser osv. Kan vi göra en serie intervjuer?
Naturligtvis snälla, men jag rekommenderar att du inkluderar åsikter från andra specialister i denna serie, eftersom du alltid kan säga om mig att det jag säger är min personliga åsikt. Fråga olika människor, fråga gatukonstnärer själva. Då får du en riktigt objektiv bild.
Denis Lyasin