- Förfalskning av historien. Del två. Förfalskning av historiska arkitektoniska monument -
- Förfalskning av historien. Del tre. Förfalskning av arkeologiska fynd. Forntalsförfalskningar -
Blatanta förfalskningar är inte begränsade till skriftliga dokument. Många andra falska föremål av materiell kultur tilldelades ibland felaktigt ibland medvetet till mänsklighetens världsarv: målningar, skulpturer, falska föremål för religiös tillbedjan, förment antika artefakter. Vissa av dem är specialsmidda antika, andra är inte korrekt daterade. Men både de och andra hindrar fortfarande de flesta av oss från att bilda en korrekt idé om mänsklighetens historia.
Förfalskning av historien
De största museerna i världen har hundratusentals museumutställningar. Historiker och arkeologer tillskriver en betydande del av dessa artiklar antingen till början av vår era eller i allmänhet till den förkristna eran. De flesta av museets besökare lyssnar tillförsiktigt på guiderna, som regel utan att uppmärksamma det faktum att deras berättelser ofta motsäger inte bara historiska fakta, utan även elementär logik. Låt oss ta en ny titt på några kända historiska platser. Hundratals skulpturella bilder av stora människor från det förflutna har överlevt till denna dag. Nästan alla av dem är gjorda på en mycket konstnärlig nivå. Fin marmor, utmärkt skulpturell teknik, högsta kvalitet på bilder och nästan alltid mycket bra bevarande. När man tittar på dem är det omöjligt att inte märka att de alla är gjorda i samma stil,även om historiker daterar dem till olika århundraden av antiken.
Här är Socrates,
Kampanjvideo:
här är Zeus,
och det här är Alexander den stora,
Caligula,
Charlo den stora.
Dessutom avbildar många skulpturer människor med rent rakade ansikte. Till exempel skulpturer av Caesar och Nero.
Men de levde i forntida tider, antagligen under det fjärde och femte århundradet f. Kr. Vad rakade de med? Järn och stål verkade först under medeltiden. Och det är ganska svårt att använda bronsprodukter för dessa ändamål, om inte att säga att det inte är möjligt. Men det stör inte historiker alls. De fortsätter att hävda att både Nero och Caesar levde före vår era. Det är intressant hur historiker bestämde vem buster och skulpturer var och när de gjordes. När allt kommer omkring har de som regel inga namn eller datum. Tyvärr är det mycket ofta nödvändigt att övertygas om att majoriteten av datumen absolut inte bygger på någonting. Ofta undrar historiker helt enkelt vilken bild det är.
Till exempel på den berömda comeo of the medal, som kallas Frankrikes stora como.
Detta är inte bara en vanlig komo, utan ett berömt antagande antikt konstverk. Idag får vi veta att Tiberius och Livia är avbildade i centrum av komot. Mannen i befälhavarens rustning är förmodligen Germanicus, och bredvid honom ligger hans mor Antonia. I den övre delen, i gudarnas värd, visas kejsaren Augustus. Det är förmodligen anledningen till att denna komo tidigare kallades”apoteos i augusti”. Men det finns inga inskriptioner på kamor. Hur bestämde experterna vem som exakt avbildas här? Kanske de jämförde porträttbilden hos de personer som avbildades på komonen med bilder av specifika historiska figurer. De jämförde ovalen i ansiktet, frisyren, ögatsnittet, men var fick de sina originalbilder. När allt kommer omkring, som du vet, har livstidsporträtt av forntida härskare inte överlevt. Det är möjligt att historiker efter ett tag kommer att tillkännage att det inte är Tiberius som är avbildad på kammen,och till exempel Konstantin den stora. När allt kommer omkring är deras fantasi inte begränsad av någonting. Om i Skalegors historia till och med sådana verk som Frankrikes stora kändis inte är kända, skulle kanske historiker vara bättre på att erkänna att mycket är okänt för dem än att låtsas vara obestridliga myndigheter.
Det finns ett annat intressant faktum som lockar uppmärksamhet. Alla så kallade antika statyer är gjorda med utmärkt kunskap om människokroppens anatomi. Men faktum är att människor förvärvade denna kunskap bara i en tid av aktiv utveckling av medicin. Det är känt från anatomiens historia att den första detaljerade och realistiska beskrivningen av människokroppen dök upp 1534. Det var den berömda kirurgen Andreas Vesalius bok "På människokroppens struktur." Tidigare författare hade en god uppfattning om det mänskliga skelettet. Men musklerna var inte välkända. Detta berodde på religiösa förbud. Det var omöjligt att göra skelett och göra obduktioner på de döda. Användningen av döda människokroppar för att studera strukturen hos en person blev först möjlig från det sextonde århundradet. Detta uppnåddes av anatomisterna i renässansen. De fick till och med tillstånd att genomföra offentliga obduktioner. För detta skapades de första anatomiska teatrarna. Det tros att upphovsmannen till detta var Leonardo da Vinci. Till att börja med blev han intresserad av anatomi som konstnär, men senare blev han intresserad av den som forskare och var en av de första som dissekerade mänskliga kroppar för att studera människokroppen. Det tros att det var Leonardos verk som påverkade Andreas Vesalius verk. Följaktligen var det inte förrän under det sextonde århundradet som målare och skulptörer fick möjlighet att studera muskelanatomi. Och först efter att ha förstått hur de är belägna under huden började man skildra människokroppen verkligen realistiskt. Det är inte förvånande att i de gamla bilderna från elfte och femtonde århundradet visas mänskliga figurer utan att dra musklerna, det vill säga ganska villkorat. Låt oss nu titta på de så kallade antikskulpturerna.
Här är den här statyn som kallas "discobolus", som påstås gjordes under det femte århundradet f. Kr.
Hur flitigt antika skulptörer förmedlade alla detaljer om människokroppens struktur. Uppenbarligen visste de redan muskelns placering perfekt. Ett annat exempel är den berömda marmorsarkofagen från Sedona, den så kallade sarkofagen av Alexander den store.
Historiker hävdar att detta arbete skapades i slutet av det fjärde århundradet före vår tro. Sarkofagusens längsgående sidor är dekorerade med reliefer som visar striden mellan trupperna från Alexander den store och perserna. Den stora kompositionen består av figurernas fulla rörelse som mycket övertygande förmedlar stridens höjd. Siffrorna som visas på sarkofagen är mycket väl bevarade. Endast delar av metall och vissa delar av soldatens vapen har gått förlorade. Och här kan vi se att de mänskliga figurerna är gjorda i exakt överensstämmelse med anatomin. När man tittar på dessa siffror uppstår frågan oavsiktligt, om konstnärer inte ens visste muskelns placering, även om det under det femtonde århundradet var känt i en tidigare era. Kanske var antiken storleken på inte bara konst utan också medicin,därför kunde de forntida skulptörerna enkelt studera anatomin i människokroppens struktur, men varför allteftersom all denna kunskap senare förlorades. Troligtvis gjordes alla dessa förment antika monument inte före vår era, utan i reformationsperioden, då den scaligerianska versionen av historien infördes aktivt. Dessutom gjordes de i bara några europeiska workshops. Vid denna tidpunkt började publiceringen av nya historiska läroböcker, som behövde förses med visuella hjälpmedel om den vackra antiken. Det verkar svårt bara vid första anblicken, för antalet verkligen enastående antika verk är inte så stort. De kunde väl ha gjorts på flera decennier. Under renässansen fanns det skulptörer som bokstavligen specialiserade sig på denna typ av förfalskningar. En av dem fick till och med smeknamnet antigot, det vill säga antik. Till och med den stora Michelangelo blev berömd för förfalskningen. En ung okänd Michelangelo gjorde en statyett av en Cupid. Han erbjöds att sälja det som ett antikt manus. Affären blev en framgång och statyetten fick stor popularitet. Förfalskningen avslöjades snart, men Michelangelo anlände till Rom som en kändis, en skulptör som hade stigit till förmågan hos förment antika skulptörer. Det var under denna period som den unge mannen fick sina första stora order. År 1864 förde antikviersamlaren Tede Nalivo från Florens en gammal byst av poeten Girolamo Benivieni. Bysten såldes på auktion för stora pengar och hamnade i Louvren. Men 1867 visade det sig att skulptören Giovanni Bastiniani var författaren till bysten. Affären blev en framgång och statyetten fick stor popularitet. Förfalskningen avslöjades snart, men Michelangelo anlände till Rom som en kändis, en skulptör som hade stigit till förmågan hos förment antika skulptörer. Det var under denna period som den unge mannen fick sina första stora order. År 1864 förde antikviersamlaren Tede Nalivo från Florens en gammal byst av poeten Girolamo Benivieni. Bysten såldes på auktion för stora pengar och hamnade i Louvren. Men 1867 visade det sig att skulptören Giovanni Bastiniani var författaren till bysten. Affären blev en framgång och statyetten fick stor popularitet. Förfalskningen avslöjades snart, men Michelangelo anlände till Rom som en kändis, en skulptör som hade stigit till förmågan hos förment antika skulptörer. Det var under denna period som den unge mannen fick sina första stora order. År 1864 förde antikviersamlaren Tede Nalivo från Florens en gammal byst av poeten Girolamo Benivieni. Bysten såldes på auktion för stora pengar och hamnade i Louvren. Men 1867 visade det sig att skulptören Giovanni Bastiniani var författaren till bysten. Bysten såldes på auktion för stora pengar och hamnade i Louvren. Men 1867 visade det sig att skulptören Giovanni Bastiniani var författaren till bysten. Bysten såldes på auktion för stora pengar och hamnade i Louvren. Men 1867 visade det sig att skulptören Giovanni Bastiniani var författaren till bysten.
En enorm skandal bröt ut. De professionella var särskilt indignerade. Som ett resultat flyttades skulpturen till museet för dekorativ konst. Författaren till en hel serie antikviteter, de så kallade produkterna från antiken, var skulptören Yuri Rohumovsky. Men världsberömmelse fördes till honom av den så kallade saitferna tiara, som han 1895 sålde till Louvren som ett original av grekisk konst som dateras tillbaka till det tredje århundradet f. Kr. För denna förfalskning betalade fransmännen Rakhumovsky 200 000 franc. När det visade sig att figurerna på tiaraen kopierades från ritningar från atlasna om kulturhistorien förklarade Rakhumovsky sitt författarskap. Men de trodde inte på honom. Sedan presenterade han sin serie antikviteter. Efter denna skandal beordrade Louvres administrationen att placera kronan i hallen för tillämpad konst. Detta var tyvärr inte den enda förfalskningen som Louvren förvärvade.
I artikeln användes material från en serie populära vetenskapliga filmer: Historia, vetenskap eller fiktion?
- Förfalskning av historien. Del två. Förfalskning av historiska arkitektoniska monument -
- Förfalskning av historien. Del tre. Förfalskning av arkeologiska fynd. Forntalsförfalskningar -