I sina målningar avbildar lysande konstnärer inte bara ett landskap, en persons utseende eller en händelse. Det finns ett mysterium i dem som ingen vetenskap varken kan lösa eller förklara. Detta mysterium kan betyda allt: glädje, meditation och till och med döden.
Mystiskheten i porträttet av La Gioconda, som målades av den världsberömda konstnären Leonardo da Vinci, har lockat de som uppskattar verklig konst i århundraden. En mystisk "främling", leende, som om en magnet lockar människor till henne.
La Gioconda är en av dessa målningar som också har kopierats mer än en gång av olika konstnärer och studenter. Ingen av dem kunde dock nå framgång med detta. Oavsett hur de försökte upprepa hela djupet i ögonen på den mystiska kvinnan Leonardo, oavsett hur de försökte skildra mysteriet med ett leende, händde ingenting.
Vad var dock överraskningen när det visade sig att bilden av Gioconda förutom beundran också hade en negativ inverkan. Detta bevisas av berättelserna från många människor som kom att beundra konstverket, skapat i sanning av befälhavaren på hans hantverk, Leonardo Davinci. En liknande situation hände med den berömda franska författaren Frederic Stendhal. När han närmade sig bilden på ett tätt sätt, började han blickigt blickar in i en mystisk skönhets ögon, i hennes förtrollande leende. Sedan ett ögonblick och han tappar medvetandet!
Jag undrar vem är denna främling som visas i Leonardo målning? Denna fråga oroar många forskare, och de flesta av dem är benägna till den version som konstnären skildrade den 26-åriga Mona Lisa Gherardi på duk, som bor i Florens. Och faktiskt, ofta kan du höra om den här bilden som "Mona Lisa". Men nu citerar forskare ofta en annan version. Enligt denna version är porträttet bilden av Pacifica Brandano, älskarinna till Giuliano Medici, som var bror till den berömda påven Leo XI. Kvinnan som den talangfulla konstnären valt som modell hade ett dåligt rykte. Trots den externa attraktionskraften kan Pacifika förföra alla människor i Italien.
Arbetet med hans skapelse startades av konstnären vid 61 års ålder och slutade när han redan var 67 år gammal. Bilden, där Leonardo investerades så mycket, blev dock inte glad för honom. I sin dagbok registrerade han att han skapades och förstördes samtidigt av Medici.
Experter på okända fakta tror att denna post döljer en mycket djup mening. Det var ingen hemlighet för någon att Stillahavsområdet talades om som en energivampyr. De som var med henne tycktes ständigt smälta. Mannen död inträffade när han var på toppen av karriärstegen. Och en sådan berömd älskare Giuliano Medicis död kom till följd av konsumtion.
Och så hände det att denna konstiga energi också kom från porträttet av Pacifika. Ibland vet konstnären själv inte att hans verk är fylld med den negativa energin som han stänker ut och skapar en duk. Den geniale konstnären Leonardo da Vinci avslöjade inte bara den inre essensen i sin modell utan överförde den också till duken med bilden.
Kampanjvideo:
Och målningen som visar Gioconda är inte den enda som har mystiska krafter. Sådana målningar kan ha en negativ inverkan inte bara på deras skapare, som målar dem i ögonblick med speciell inspiration, utan också på dem som bara kommer att se dem på utställningar. De kan mycket väl få sorg, misslyckande och till och med död.
Mycket har sagts om det välkända fakta om vandalism som hände med målningen av Ilya Repin "Ivan den fruktansvärda dödar sin son". Men få människor vet att Repin under en lång tid helt enkelt inte kunde dra blod i den här bilden. Han sa att varje gång han började arbeta stoppade något honom. Han blev sjuk och slutade arbeta.
Men han kunde inte heller vägra bilden, han lockade honom med en del av sin aldrig tidigare skådade styrka. Men oavsett hur hårt han försökte såg bilden inte så viktig ut. Han lyckades få detta "liv" när han på gatan såg av misstag en kvinna träffad av en vagn och hennes blodiga ansikte. Konstnärens modell, från vilken han målade sonen Ivan den fruktansvärda, hade också problem. Vsevolod Garshin dog och rusade in i en trappa.
Kejsaren Alexander III på Moskva territorium införde först ett förbud mot att visa måleriet "Ivan den fruktansvärda dödar sin son." Sedan togs den delvis bort, och bilden var tillgänglig endast för de manliga representanterna. Kvinnor och barn får inte visas.
År gick och det visade sig att den ryska kejsarens framsyn var absolut motiverad. Bilden av blod som flyter från en person, människors utseende i dödsbalansen har enorm energisk kraft. Och så hände det i fallet med studenten Balashov, hans psyke kunde helt enkelt inte tåla det. Han började rasande att klippa målningsduken, utan berättade om sina handlingar. Domstolen erkände den unga mans sinnessjukhet. Poeten Maximilian Voloshin sade vid rättegången att skulden för det som hände ligger på konstnären själv, som mättade hela bilden med sin aggression.
Deras fruar och älskare led av talang av kända artister. Ju mer begåvad konstnären var, desto mer fruktansvärt var slutet på kvinnors liv. Till exempel när det gäller livet för Harmenszoon van Rijn Rembrandt. Hans fru Saskia dog av konsumtion vid 30 års ålder. Hon var hans mus och kan ses i många av konstnärens målningar. Han förlorade tre barn när de fortfarande var i spädbarn, hans son Titus dog i en ålder av 27. Han förlorade också sin andra hustru när hon fortfarande var ung.
De mest kända målningarna av den världsberömda spanska konstnären Francisco Jose Goya är verken "Naked Maha", "Dressed Maha". Modellens roll tilldelades hertuginnan av Alba, som blev berömd för att ha återupptagit den kungliga älskaren. Den åldrande mästaren var passionerad kär i hertuginnan och målade många av hennes porträtt. Och tre år senare inträffade hertiginnans plötsliga död trots att hon var en helt frisk person.
Det är känt från Pablo Picassos liv att bara en av hans kvinnor hade tur, och ingenting hände med henne. Hans första fru var Olga Khokhlova, som ofta kunde ses i mästarens målningar. Varje gång personifierade hon en ny bild. Hon dök upp i form av en fundersam jungfru, sedan i form av en djävul. Hon blev galen. Den jugoslaviska konstnären Dora Maar blev arg. Marie-Teresa Walter, från vilken konstnären hade en dotter, dog av hängande, fyra år efter Picassos själv död.
Med den sista fruen slutade allt också tragiskt, hon begick självmord genom att skjuta sig 13 år efter befälhavarens död. Ingenting hände bara med Françoise Guilot, som lämnade honom efter att de hade bott tillsammans i tio år.
Många vet om framgången för huvudstadens museum Alexander Shilov. Men bara ett fåtal vet att målningen som visar konstnärens dotter Masha, som är så populär här bland besökare, är full av en fruktansvärd historia om hennes liv. Masha dog av en sjukdom som inte kunde botas. Hon var bara 16 år gammal. Många förknippar flickans död med sin fars aktiviteter.