För exakt 90 år sedan, den 25 juli 1929, föddes Vasily Shukshin, en författare, regissör och skådespelare, i var och en av dessa inkarnationer som förtjänar definitionen av "den mest ryska". För Izvestia erinrade journalisten Alexei Korolyov om vad som gör Shukshin unik i global skala och vilken roll vanliga stövlar spelade i hans liv.
Bonde son
Stövlar, troligen, var fortfarande inte presenning, men juftkängor, officerare - att bära kirzach-stövlar runt byn är en sak, i Moskva är det en annan att gå på college. Men allmänheten, som packade VGIKs korridorer sommaren 1954, var inte bekant med sådana subtiliteter - i alla fall, bland dem, hundra procent urbana, och för det mesta - som tillhörde olika lager av den sovjetiska eliten, var denna kille så ensam: i en tunika, ridande byxor och stövlar. Från Altai. Det verkar vara son till en partarbetare (annars hur hamnade han här, vad räknar han med?). Shukshin.
Altai-regionen. Författare, filmregissör, dramatiker, skådespelare Vasily Shukshin under gräsklippningen i byn Srostki, Biysk-regionen, 1969.
Vasily Shukshin var inte son till en partarbetare, utan till en förtryckt person, och i sitt beslut att agera "för regissören" fanns det bara oförskämdhet. Det är dock möjligt att chefen för en landsskola, som trotsar sin dräkt (vid 25 års ålder, utan högre utbildning, och i allmänhet utan gymnasieutbildning, fick han ett intyg om mognad som extern student) kom med medvetet: i en civila kostym som köpts speciellt för antagning, är han ingenting skulle sticka ut från mängden, utom kanske på grund av oförmågan att bära den. Det är en annan sak - en jacka och stövlar, du kommer inte snart glömma det här.
Han visade sig vara rätt, som han gjorde många gånger senare, och valde rörelser som var oväntade till otålighet - i livet och i konst. I vilket fall som helst var Mikhail Romm så fascinerad av Altai vilde, som inte läste Anna Karenina för att hon var "fet", och som lovade, om det behövs, att göra det på en dag (i andra versioner av berättelsen "Krig och fred" visas) som han tog honom på VGIK utan att prata. Soldatens stövlar fastade fast vid Shukshin, och år senare, i förordet till Shukshins fem-volymutgåva, huggade Sergei Zalygin ur dessa stövlar hela konstnären Shukshin, en man för vilken "från plogen" inte är ett hån, utan själen. I allmänhet fångade Zalygin ganska exakt den unga statusen som hans landsmann: det fanns många byförfattare (mestadels - men inte alltid - av lantligt ursprung) i Ryssland. Bydirektören är en.
En stillbild från filmen "Två Fedora", 1958. Konstnärer Tamara Semina (vänster), Kolya Chursin (mitt) och Vasily Shukshin (höger).
Kampanjvideo:
Det faktum att Shukshin skulle bli trångt även inom ramen för ett så alltför universellt hantverk som filmregissering blev omedelbart klart. Redan under det tredje året - den första huvudrollen, samma 1958 - den första historien. För alla bonde är innehav av flera yrken normen, och Shukshin i denna mening var en riktig bonde.
Svårigheter med övergången
Frågan om jämförbarheten mellan hans olika talanger har alltid uppstått på ett eller annat sätt. Det finns två motsatta synpunkter, varav den ena hävdar att författaren Shukshin, skådespelaren Shukshin och regissören Shukshin är helt lika. En annan insisterar på odödlighet för endast det litterära arvet, med tanke på Shukshins filmer endast en del av filmhistorien.
Båda positionernas radikalism tillåter oss inte att analysera dem mer eller mindre på allvar. Och det är inte värt det. Av verkligt intresse är själva faktum av Shukshins organiska existens i tre olika yrken - oavsett kvalitetsindikatorer. Och detta är naturligtvis en helt unik sak. Och inte bara i nationell skala.
Vasily Shukshin arbetar med en pjäs.
Naturligtvis är samlingen "skådespelare + regissör" ett helt vanligt fenomen. Många regissörer skriver böcker, inklusive skönlitteratur och på allvar. Professionella författare sitter ibland i en stol med sitt eget efternamn på baksidan (Stephen King gjorde det en gång, Yevtushenko två gånger). Men oavsett hur mycket vi rommar i minnet på jakt efter en stor konstnär, vars tid skulle fördelas jämnt mellan skrivbordet och uppsättningen, med undantag för Shukshin, kommer bara Ryu Murakami att tänka på (som dock fortfarande mest känd som författare, och slutade göra filmer för mer än 20 år sedan). Författarna till encyklopediska artiklar om Shukshin kan bara avundas: definitionerna "författare", "regissör", "skådespelare" i fallet med Shukshin kan placeras i någon ordning utan rädsla för att provocera läsarnas ilska.
Hur ordet kommer att svara
Sovjetisk litteratur, där författaren fick betalt beroende på antalet tryckta sidor i verket (naturligtvis justerat för titlar), var inte så lyckligt med noveller. Små former förblev mycket av antingen nybörjare, eller tvärtom, litterära generaler som för länge sedan hade löst sina ekonomiska problem, eller den stora Yuri Kazakov, som i princip inte skrev romaner.
Shukshin skrev naturligtvis romaner, dessutom - han ansåg boken om Razin "Jag har kommit för att ge dig frihet", förmodligen hans huvudverk. Men ändå var det i berättelserna som Shukshin aldrig tröttnat på att hantera hela sitt liv som hans skrivgåva, snål med fantasi, men generös i detaljer, fick den mycket Razins vilja - i en smal volym var det otroligt lättare för honom.
Vasily Shukshin (till vänster) som Lopakhin i uppsättningen av filmen They Fought for Motherland.
Ordet "berättelse" för Shukshins noveller är inte bara en genre definition, utan en idealisk korrekt beskrivning. Kärnan i någon av dem är inte bara en berättelse, utan en extremt specifik och ofta verklig historia. Och om de bästa berättelserna om samma Kazakov bär namn ljusa, hysteriska, så att de inte glömmer för alltid - "I en dröm grät du bittert", "Ljus", "Gråtande och gråtande", har Shukshin "Stark man", " "," Avskuren "," Lida har anlänt "," Min svärförsvarare stal en bil med ved "," Hur den gamla mannen dog "," En incident i en restaurang "," Hur Andrei Ivanovich Kurinkov, en juvelerare, fick 15 dagar. " Så här kan anekdoterna kallas om anekdoterna hade namn. Kazakovs noveller, med all sin tveksamma storhet, kan inte föreställas i form av en tabellsamtal eller prat på blockaden. Shukshins berättelser finns bara i denna form.
Hans hjältes värld - alla dessa krasnovasångare, Yermolajevs Sashki, Vladimir Semyonichs "från det mjuka avsnittet", genki-prodisvet, malacholnye, freaks, svåger, svåger och svåger - kan inte beskrivas ens i termer som "realism." Realism handlar fortfarande om reflektionen av verkligheten i konst. Här, vid första anblicken, finns det ingen konst alls - Shukshin verkar bara fånga livet självt med förvirring av en fotoreporter, och först efter att ha vänt den sista sidan börjar du kväva förståelsen att du bara, bokstavligen för en minut sedan, bara var där, sida vid sida med dessa människor.
Vasily Shukshin som Yegor och Lydia Fedoseyev-Shukshin som Lyuba i filmen Kalina Krasnaya.
Vysotsky, som skrev den mest övertygande poetiska ordlistan till Shukshin, skapade i honom bilden av en högkindig rebell, som envist simmade mot livets flöde. Detta är naturligtvis en överdrift och förvirring mellan författaren och hans hjältar. Utåt var Shukshin en framgångsrik och systemisk person enligt sovjetiska standarder. En övertygad kommunist som gick med i partiet redan före tiningen och skrev - inte i Pravda, utan i sin arbetsdagbok:”Varje fenomen börjar studeras från historien. Bakgrund är historia. Tre dimensioner: förflutna - nutid - framtid - det marxistiska sättet att studera det sociala livet. Minor av statligt erkännande: vid 38 års ålder, i det sjunde året av hans yrkesliv - Order of the Red Banner of Labour, lite senare - State Prize, titeln hedrad konstarbetare. Filmdistribution favorit:redan debutfilmen "Din son och bror" släpptes på skärmar med en rekordcirkulation för 1964 - 1164 exemplar (och följaktligen fick ingen film mindre än en stormästare på 1 000 exemplar).
Och ändå var han påfallande fri, den konstiga friheten som vanligtvis kallas "inre", samtidigt som han antydde en extern avgång till omständigheterna. Det var inte så med Shukshin: han anpassade sig inte till omständigheterna, han byggde dem för sig själv, grundligt, om än snabbt, som om han insåg att han kanske inte var i tid. Volymen på hans arv är fantastisk, med tanke på att Shukshins ens kreativa liv till och med räknas från examensfilmen passar in på mindre än ett och ett halvt decennium. Två stora romaner, tre berättelser, tre pjäser, mer än 120 berättelser, fem filmer, två dussin filmroller (räknar inte de i sina egna filmer).
Han dog på uppsättningen, och det visade sig, för all uppenbar otimitet, i en mycket Shukshin-stil: en bonde kan inte annat än arbeta, även om denna bonde är författare och regissör.
Författare: Alexey Korolev
