Vincent Van Gogh (1853-1890) är en av världens mest kända målare. Tyvärr levde han ett kort och inte särskilt lyckligt liv. Trots att mer än 2000 målningar kom ut under målarborsten fick hans arbete erkännande först efter hans död.
Tråkigt öde
Efter att ha börjat sin karriär som konsthandlare lämnade Vincent henne för att bedriva sin egen målning. Denna ockupation blev den viktigaste i hans liv, även om han försökte sig i olika yrken, även försökte bli präst.
Trots att Van Gogh arbetade mycket fruktigt och uppskattades i den konstnärliga miljön, såldes hans målningar nästan aldrig under sin livstid. Om inte till stöd för sin yngre bror Theodore, skulle han ha dött av hunger.
Konstnären var också otur i sitt personliga liv: av någon anledning tyckte kvinnor i hans krets inte om honom och han var tvungen att nöja sig med relationer med damer med lätt dygd.
Sjukdom och självmord
Kampanjvideo:
Många brister och missbruk av absint ledde till mental nedbrytning. Den officiella diagnosen som givits till konstnären var”temporär lobepilepsi”. Han målade ofta bilder i ett förargat tillstånd, lidande av fruktansvärda beslag, när hans sinne var molnigt, och det verkade som att moln med svarta fåglar föll på honom. Under ett av dessa anfall skar Van Gogh av örat - ett ökänt avsnitt från hans biografi …
I slutändan tillkom han på det psykiatriska sjukhuset Saint-Paul i Saint-Remy-de-Provence (då malaren var i Frankrike). Där tillbringade han ett år och skapade över hundra femtio målningar och cirka hundra teckningar och akvareller.
Våren 1890 lämnade Van Gogh sjukhuset och flyttade till Auvers-sur-Oise nära Paris. I juli målade konstnären sin berömda målning "Vetefält med kråkor", och några dagar senare sköt han sig själv i hjärtat. Kulan dödade honom inte omedelbart, 29 timmar senare dog han av blodförlust. Först efter målarens självmord blev allmänheten intresserad av hans duk och de började sälja dem till ett högt pris.
Mystiskt självporträtt
Ett av de mest gåtfulla verken från Van Gogh är självporträtt i en halmhatt (1887), som vissa kallade en "målningsresande" och andra - en "målningsmordare".
Legenden säger att en tramp en juldag tog en duk till butiken hos den berömda franska samlaren och konsthandlaren Ambroise Vollard, som han tillkännagav som ett berömt självporträtt av den berömda Van Gogh. Men Vollard själv genomförde en undersökning av originalet för Baron Rothschild, så han var säker på att framför honom var en falsk. Han drog bort tången, och han lämnade målningen i Vollards hus, druknade i sorgen i sorg.
Senare erinrade Vollard om att den drunknade mannen berättade: enligt uppgift fick han en bild från sin vän, och han i sin tur bytte den mot en flaska enbärsvodka från en kille som tjänade som servitör i en bar, vars vanliga var Van Gogh. En gång delade en ung man sin dröm med en konstnär - att bli en förvaltare på ett fartyg och åka segling, att se avlägsna länder … Sedan presenterade Van Gogh honom sitt nya verk och sa att han skulle vilja att målningen ska resa världen. Själv var han redan allvarligt sjuk och kunde inte resa.
Vollard rensade, i fallet, canvasen av smuts och damm, och färgerna på en bekant palett lyste framför honom: det var utan tvekan Van Gogh! Så han skrev två sådana självporträtt! I allmänhet gjorde konstnären ofta "dubblar" av sina canvases.
Vollard sålde målningen till ett bra pris till en argentinsk markägare, en viss Senor Lopez. Hon gillade hans unga dotter, som ville hänga ett porträtt i hennes sovrum på en herrgård i Buenos Aires. Men flickan var inte avsedd att återvända till Buenos Aires. När hon återvände med ett nyligen köpt porträtt till en lägenhet som hennes far hyrde i Paris på Boulevard Raspail, var hon bakhåll i en hiss av två beundrare som var svartsjuk på skönheten antingen till varandra eller till någon annan, och … knivhäftade henne till döds!
Den tröstlösa faren returnerade duken till Vollard igen. Han kom ihåg att Van Gogh tycktes vilja att bilden skulle resa världen. Efter reflektion erbjöd han sig att köpa porträttet av den berömda politiker Georges Clemenceau, som, som han visste, ständigt var på väg. Men han hängde omedelbart duken över sängen. Och samma kväll försökte han hans liv …
Konstigt försvinnande
Sedan kom målningen till ståltillverkaren Henry Frick, vars arvingar sålde den till en ung spansk samlare i oktober 1973. Men den nya ägaren ville inte betala tullen, och han bestämde sig för att ta ut duken olagligt och linda in den i en persisk matta, som förklarades som en gåva till sekreteraren, som också är hans chef.
Mattan fördes till samlarkontoret. Efter amorösa nöjen frågade chefen sin älskade var bilden var. Det visade sig att flickan tog det för omslagspapper och kastade det ut genom dörren. Men duken var ingenstans att hitta.
Senare visade det sig att "kartongomslaget" fångade städens öga och hon kastade den i skräpbänken. Förmodligen var den ovärderliga duken helt enkelt grundad tillsammans med skräpet. Eller kanske någon var medveten om "operationen" och gjorde allt för att ta besittning av mästerverket?
Historien kom in i tidningarna. Samlaren kunde inte tro att hans lust inte längre fanns. Han genomförde en aktiv sökning och en dag såg han ändå ett "dödligt" porträtt i hallen i Detroit Institute of Arts. Den är fortfarande där, men vilken av de två - från Rothschild-samlingen eller samma mystiska "porträtt-resenär"? Det är ett mysterium täckt av mörker …
Författare: Irina Shlionskaya